La mostra dedicata a Titina Maselli documenta, attraverso dodici grandi tele, il periodo più fecondo della sua attività, quello che, a partire dalla metà degli anni Sessanta ha visto l’artista realizzare tele di grande formato, sui temi della metropoli, dei grattacieli, dello sport, della velocità, collocando le figure in uno spazio astratto, esaltandone le dimensioni, quasi in una tensione eroica, fortemente drammatica. La sua è una pittura, quindi, che pur avendo un forte impatto con la realtà, non si può definire realista, in senso strettamente figurativo, in quanto prescinde da ogni schema e si ricollega in modo originalissimo a certe esperienze dell’avanguardia, in particolare al dinamismo futurista e al concetto di spazio-tempo che era alla base, appunto, delle avanguardie. Questa sua cultura “storica” l’ha portata ad elaborare un proprio impianto visivo, dove la stratificazione dei corpi, le figure in movimento che sembrano sfuggire dal quadro stesso, i fondali dei grattacieli che si dispiegano in una sorta di reticolo spaziale, riempiono la tela e rendono continua l’immagine fino a dissolvere ogni concezione prospettica. I colori stridenti, la percezione della luce, una luce artificiale, enfatizzata spesso nei titoli dei quadri, rendono ancora più forte l’impatto visivo, nella ricerca di una pittura che non vuole suggerire facili emozioni, ma piuttosto una energia, una radicale “presa dalla realtà”. La mostra di Titina Maselli, che si inserisce nel programma di omaggi dedicati negli spazi dell’Auditorium ai grandi artisti contemporanei italiani, è a cura dell’Archivio della Scuola Romana.