Musica per Roma presenta<\/p>\n
Ornette Coleman \u00e8 uno dei pi\u00f9 grandi sassofonisti viventi. All\u2019inizio della sua carriera, a ventinove anni, incise \u201cThe shape of jazz to Come\u201d (\u201cLa forma del jazz che verr\u00e0\u201d): poteva sembrare una forma di arroganza giovanile ma non lo era. Quel titolo fu profetico. Pochi come lui sono stati in grado di modificare completamente il nostro modo di sentire la musica. Coleman ha indicato al mondo una nuova strada: le sue idee musicali sono state controverse ma oggi il contributo innovativo \u00e8 riconosciuto in tutto il mondo. Nato a Fort Worth in Texas nel 1930, ha cominciato da solo a suonare il sassofono. Suo padre mor\u00ec quando aveva sette anni, sua madre lavor\u00f2 sodo per comprargli il primo sassofono a quattordici anni. Un anno dopo form\u00f2 la sua prima band e cominci\u00f2 la ricerca di un suono che esprimesse la realt\u00e0 come lui la percepiva. \u201cPotevo suonare Charlie Parker nota per nota ma stavo solo riproducendo qualcosa. Cos\u00ec ho cominciato a cercare la mia strada\u201d. A causa della segregazione razziale e della povert\u00e0 in cui viveva a diciannove anni part\u00ec per Los Angeles. Ma negli anni \u201950 a Los Angeles le sue idee musicali controverse non gli permettevano di tenere frequenti concerti. Ci\u00f2 nonostante riusc\u00ec a circondarsi d\u2019una serie di musicisti che condividevano le sue idee: Don Cherry, Bobby Bradford, Ed Blackwell e Blilly Higgins, e Charlie Haden. Nel 1958 l\u2019uscita del suo primo album \u201cSomething else\u201d rese immediatamente chiaro che Coleman aveva inaugurato una nuova era del jazz. L\u2019energia e l\u2019elettricit\u00e0 che il sassofonista aveva costruito insieme ai suoi musicisti, esplose durante la leggendaria stagione in cui Coleman suon\u00f2 al Five Spot Jazz club di New York nel novembre del \u201959. La sua musica era priva delle convenzioni prevalenti sull\u2019armonia, il ritmo, la melodia e Coleman per definirla la chiam\u00f2 Harmolodic. Dal 1959 fino a tutti gli anni \u201960, Coleman realizz\u00f2 pi\u00f9 di cinquanta dischi considerati classici del jazz. Negli anni \u201970 il sassofonista viaggi\u00f2 attraverso il Marocco e la Nigeria suonando con i musicisti locali e nel 1975 costitu\u00ec un nuovo ensemble chiamato Prime Time. Negli anni \u201990 Coleman realizz\u00f2 anche le colonne sonore dei film \u201cIl pasto nudo\u201d e \u201cPhiladelphia\u201d. Nel 1997 il New York City Lincoln Center present\u00f2 la musica di Ornette Coleman in tutte le sue forme nell\u2019arco di quattro giorni, incluso il concerto con la New York Philarmonic Orchestra diretta da Kurt Masur, \u201cSkies of America\u201d.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Musica per Roma presenta Ornette Coleman \u00e8 uno dei pi\u00f9 grandi sassofonisti viventi. All\u2019inizio della sua carriera, a ventinove anni, incise \u201cThe shape of jazz to Come\u201d (\u201cLa forma del jazz che verr\u00e0\u201d): poteva sembrare una forma di arroganza giovanile ma non lo era. Quel titolo fu profetico. Pochi come lui sono stati in grado […]","protected":false},"featured_media":19051,"template":"","meta":{"_acf_changed":false,"inline_featured_image":false},"event_categories":[4],"event_genre":[],"event_themes":[],"event_format":[],"event_consigliati":[],"class_list":["post-19050","event","type-event","status-publish","has-post-thumbnail","hentry","event_categories-musica"],"acf":[],"yoast_head":"\n