http://www.auditorium.com/eventi/podcast?id_podcast=4904577 lezioni di rock news@auditorium.com Copywright 2007- Fondazione Musica per Roma http://www.auditorium.com/images/images/4905895/lezioni_rock_144.jpg http://www.auditorium.com/eventi/podcast?id_podcast=4904577 news@auditorium.com Fondazione Musica per Roma Lezioni di rock. Viaggio al centro della musica lezioni di rock Francesca Pompili news@auditorium.com no auditorium, auditorium roma, musica per roma http://www.auditorium.com/eventi/2545688 La grande esplosione della new wave porta sulle scene britanniche una nuova generazione di band, alcune delle quali destinate a diventare leggendarie. Soprattutto quella degli irlandesi U2, che in breve tempo diventano i campioni del rock più appassionato e impegnato. Accanto a loro decine di formazioni che spaziano dal dark alla musica elettronica, dalla dance all’avanguardia, in un coloratissimo caleidoscopio di suoni e di idee. Questo è il cuore del nuovo appuntamento con Lezioni di Rock di oggi. Sun, 07 May 2006 11:00:00 +0100 2545688 Gli U2 e il rock inglese degli anni Ottanta La grande esplosione della new wave porta sulle scene britanniche una nuova generazione di band, alcune delle quali destinate a diventare leggendarie. Soprattutto quella degli irlandesi U2, che in breve tempo diventano i campioni del rock più appassionato e impegnato. Accanto a loro decine di formazioni che spaziano dal dark alla musica elettronica, dalla dance all’avanguardia, in un coloratissimo caleidoscopio di suoni e di idee. Questo è il cuore del nuovo appuntamento con Lezioni di Rock di oggi. Fondazione Musica per Roma http://www.auditorium.com/eventi/4885132 Ci sono canzoni che segnano, con il loro suono, un’epoca. Altri che con le loro parole raccontano i tempi in cui sono state scritte. “Born in the Usa” fa entrambe le cose, tradendo in parte il suono springstiniano per raccontare meglio l’America della metà degli anni Ottanta, l’America di Reagan e quella delle “backstreet”. Disco di straordinario successo, amato o odiato a seconda dei punti di vista, “Born in the Usa” proietta Springsteen non solo tra i grandi del rock, ma anche tra le stelle del pop. E lo fa entrare per la prima volta nell’era dei videoclip con la complicità di Brian De Palma. Tra suoni e parole, sogni ed elettricità, Ernesto Assante e Gino Castaldo vi accompagneranno nell’universo rock di Bruce Springsteen. Sun, 04 Feb 2007 11:00:00 +0100 4885132 Bruce Springsteen – Born in the Usa Ci sono canzoni che segnano, con il loro suono, un’epoca. Altri che con le loro parole raccontano i tempi in cui sono state scritte. “Born in the Usa” fa entrambe le cose, tradendo in parte il suono springstiniano per raccontare meglio l’America della metà degli anni Ottanta, l’America di Reagan e quella delle “backstreet”. Disco di straordinario successo, amato o odiato a seconda dei punti di vista, “Born in the Usa” proietta Springsteen non solo tra i grandi del rock, ma anche tra le stelle del pop. E lo fa entrare per la prima volta nell’era dei videoclip con la complicità di Brian De Palma. Tra suoni e parole, sogni ed elettricità, Ernesto Assante e Gino Castaldo vi accompagneranno nell’universo rock di Bruce Springsteen. Fondazione Musica per Roma http://www.auditorium.com/eventi/2545686 Esattamente trent’anni fa esplodeva l’ultima grande rivoluzione del rock, fatta di poche, povere cose, di chitarre suonate al massimo volume e pantaloni strappati, di spille da balia e urla, di sogni infranti e di nessuna speranza. Era il punk, pronto ad abbattere il vecchio rock e a farlo rinascere di nuovo, sotto la spinta di gruppi come i Sex Pistols e i Clash, con la poesia di Patti Smith e dei Television, con l’intelligenza dei Dead Kennedys e l’energia dei Ramones. Una musica ruvida e forte, splendidamente imprecisa e al tempo stesso magnificamente indipendente. L’ultima fiammata degli anni Settanta verrà raccontata da Ernesto Assante e Gino Castaldo in “Lezioni di Rock”. Sun, 30 Apr 2006 11:00:00 +0100 2545686 Il Punk Esattamente trent’anni fa esplodeva l’ultima grande rivoluzione del rock, fatta di poche, povere cose, di chitarre suonate al massimo volume e pantaloni strappati, di spille da balia e urla, di sogni infranti e di nessuna speranza. Era il punk, pronto ad abbattere il vecchio rock e a farlo rinascere di nuovo, sotto la spinta di gruppi come i Sex Pistols e i Clash, con la poesia di Patti Smith e dei Television, con l’intelligenza dei Dead Kennedys e l’energia dei Ramones. Una musica ruvida e forte, splendidamente imprecisa e al tempo stesso magnificamente indipendente. L’ultima fiammata degli anni Settanta verrà raccontata da Ernesto Assante e Gino Castaldo in “Lezioni di Rock”. Fondazione Musica per Roma http://www.auditorium.com/eventi/1496856 Il quinto appuntamento è dedicato alla nascita del rock Sun, 13 Nov 2005 11:00:00 +0100 1496856 La nascita del rock Il quinto appuntamento è dedicato alla nascita del rock Fondazione Musica per Roma http://www.auditorium.com/eventi/4906798 La prima grande opera della storia del rock, il primo ambiziosissimi progetto di un gruppo nato all’alba degli anni Sessanta per uscire dallo stretto ambito in cui il rock, fino ad allora, era cresciuto, il primo tentativo di volare ancora più in alto, di raccontare non una storia ma “la” storia, creare un “topos”, diventare un classico. Il titolo è “Tommy” ed il gruppo è quello degli Who, al massimo della loro potenza creativa, al culmine della loro forza espressiva. “Tommy” è il rock che pensa di essere in grado di pensare al futuro e di guardarsi dentro, di scandagliare i limiti della cultura giovanile e di rompere i confini del genere. Ernesto Assante e Gino Castaldo vi accompagneranno alla scoperta di uno dei dischi più importanti e belli della storia del rock, domenica 16 dicembre al Teatro Studio, alle ore 11 Sun, 16 Dec 2007 11:00:00 +0100 4906798 The Who – Tommy La prima grande opera della storia del rock, il primo ambiziosissimi progetto di un gruppo nato all’alba degli anni Sessanta per uscire dallo stretto ambito in cui il rock, fino ad allora, era cresciuto, il primo tentativo di volare ancora più in alto, di raccontare non una storia ma “la” storia, creare un “topos”, diventare un classico. Il titolo è “Tommy” ed il gruppo è quello degli Who, al massimo della loro potenza creativa, al culmine della loro forza espressiva. “Tommy” è il rock che pensa di essere in grado di pensare al futuro e di guardarsi dentro, di scandagliare i limiti della cultura giovanile e di rompere i confini del genere. Ernesto Assante e Gino Castaldo vi accompagneranno alla scoperta di uno dei dischi più importanti e belli della storia del rock, domenica 16 dicembre al Teatro Studio, alle ore 11 Fondazione Musica per Roma http://www.auditorium.com/eventi/4904576 *Ernesto Assante* e *Gino Castaldo* terranno una speciale _Lezione di Rock_ su _"Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band"_ raccontando storie, vicende e aneddoti legati alla genesi dell’album. Ci sono dischi che inevitabilmente fanno parte della storia. Di dischi così ce ne sono pochi. Forse ce n'è uno solo ed è, senza alcun dubbio, “Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band" dei Beatles. Pubblicato quarant'anni fa, il primo giugno del 1967, ha cambiato il corso della musica e, in parte, della cultura giovanile, è l' album che ha marchiato gli anni Sessanta, è un oggetto di culto ancora oggi venerato da innumerevoli fan. Il motivo? Basta scorrere i titoli dei brani che compongono l'album, canzoni destinate a restare nel tempo, a toccare la coscienza e l'immaginazione di chi le ascolta. E quella copertina, con i volti della storia e dello spettacolo ad attorniare i Beatles, un colpo di genio di uno dei più grandi artisti pop inglesi, Peter Blake, a stabilire i colori di quella che di lì a poco sarebbe stata la clamorosa "estate dell'amore" di San Francisco, con gli hippies, il movimento, e il sogno di cambiare il mondo. Un’opera d’arte, un disco che va ricordato perché racconta come eravamo, come volevamo essere, come potremmo essere. Per celebrare il mito di Sgt. Pepper e la leggenda dei Beatles, l’Auditorium ospita una grande giornata di musica, parole, immagini e colori. Fri, 01 Jun 2007 18:00:00 +0100 4904576 40 anni di Sgt. Pepper *Ernesto Assante* e *Gino Castaldo* terranno una speciale _Lezione di Rock_ su _"Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band"_ raccontando storie, vicende e aneddoti legati alla genesi dell’album. Ci sono dischi che inevitabilmente fanno parte della storia. Di dischi così ce ne sono pochi. Forse ce n'è uno solo ed è, senza alcun dubbio, “Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band" dei Beatles. Pubblicato quarant'anni fa, il primo giugno del 1967, ha cambiato il corso della musica e, in parte, della cultura giovanile, è l' album che ha marchiato gli anni Sessanta, è un oggetto di culto ancora oggi venerato da innumerevoli fan. Il motivo? Basta scorrere i titoli dei brani che compongono l'album, canzoni destinate a restare nel tempo, a toccare la coscienza e l'immaginazione di chi le ascolta. E quella copertina, con i volti della storia e dello spettacolo ad attorniare i Beatles, un colpo di genio di uno dei più grandi artisti pop inglesi, Peter Blake, a stabilire i colori di quella che di lì a poco sarebbe stata la clamorosa "estate dell'amore" di San Francisco, con gli hippies, il movimento, e il sogno di cambiare il mondo. Un’opera d’arte, un disco che va ricordato perché racconta come eravamo, come volevamo essere, come potremmo essere. Per celebrare il mito di Sgt. Pepper e la leggenda dei Beatles, l’Auditorium ospita una grande giornata di musica, parole, immagini e colori. Fondazione Musica per Roma http://www.auditorium.com/eventi/4885123 Ci sono dischi senza i quali è impossibile vivere. Dischi che si legano a doppio filo alle esperienze che abbiamo vissute, o che sono essi stessi delle esperienze fondamentali. Dischi che parlano di noi, delle nostre gioie, delle nostre paure, dei nostri sogni e dei nostri desideri. Dischi che sanno far diventare realtà sogni e desideri. Dischi che prefigurano il futuro, o che illuminano il presente. Dischi che ci fanno piangere e ridere. Dischi che hanno dentro delle storie importanti quanto quelle scritte nei libri che amiamo di più o nei film che vedremmo volentieri milioni di volte. Dischi che sono molto di più che dei semplici dischi e che non riescono ad essere contenuti in un supporto. Dischi così, a dire il vero, non sono molti, anzi, sono talmente pochi che potrebbero essere agilmente portati con noi sulla classica isola deserta, per garantirci una più gradevole sopravvivenza. Ed è di questi dischi, venti, trenta, non di più, che parleranno Gino Castaldo e Ernesto Assante. Non una lunga elencazione di album (i classici "100 dischi migliori..." che poi nessuno è in grado di comprare, o anche solo di ascoltare per davvero), ma una serie di piccoli racconti, in bilico tra musica, storia, leggenda, che catturino l’atmosfera, che svelino i segreti, che illustrino un mondo, che viaggino con la fantasia, che facciano "ascoltare" alcuni dischi che, secondo l’insindacabile giudizio di Assante & Castaldo, sono assolutamente imperdibili per chiunque voglia ragionevolmente dire di avere vissuto. Sun, 29 Oct 2006 11:00:00 +0100 4885123 Lezioni a 33 giri - Introduzione Ci sono dischi senza i quali è impossibile vivere. Dischi che si legano a doppio filo alle esperienze che abbiamo vissute, o che sono essi stessi delle esperienze fondamentali. Dischi che parlano di noi, delle nostre gioie, delle nostre paure, dei nostri sogni e dei nostri desideri. Dischi che sanno far diventare realtà sogni e desideri. Dischi che prefigurano il futuro, o che illuminano il presente. Dischi che ci fanno piangere e ridere. Dischi che hanno dentro delle storie importanti quanto quelle scritte nei libri che amiamo di più o nei film che vedremmo volentieri milioni di volte. Dischi che sono molto di più che dei semplici dischi e che non riescono ad essere contenuti in un supporto. Dischi così, a dire il vero, non sono molti, anzi, sono talmente pochi che potrebbero essere agilmente portati con noi sulla classica isola deserta, per garantirci una più gradevole sopravvivenza. Ed è di questi dischi, venti, trenta, non di più, che parleranno Gino Castaldo e Ernesto Assante. Non una lunga elencazione di album (i classici "100 dischi migliori..." che poi nessuno è in grado di comprare, o anche solo di ascoltare per davvero), ma una serie di piccoli racconti, in bilico tra musica, storia, leggenda, che catturino l’atmosfera, che svelino i segreti, che illustrino un mondo, che viaggino con la fantasia, che facciano "ascoltare" alcuni dischi che, secondo l’insindacabile giudizio di Assante & Castaldo, sono assolutamente imperdibili per chiunque voglia ragionevolmente dire di avere vissuto. Fondazione Musica per Roma http://www.auditorium.com/eventi/4885131 Ci sono dischi che funzionano da spartiacque, e London Calling è un’imponente boa messa a galleggiare nella tempesta del tempo. In un certo senso non si può dire di conoscere la musica inglese se non si ascolta questo disco. Non è possibile capire cosa sia accaduto al rock nel passaggio tra gli anni Settanta e Ottanta se non ci si immerge completamente nel caleidoscopio di suoni di questo album. Non è possibile amare il rock se non si ama London Calling dei The Clash, l’album che Gino Castaldo e Ernesto Assante presentano, per Lezioni di Rock, alle ore 11 al Teatro Studio Sun, 21 Jan 2007 11:00:00 +0100 4885131 The Clash - London Calling Ci sono dischi che funzionano da spartiacque, e London Calling è un’imponente boa messa a galleggiare nella tempesta del tempo. In un certo senso non si può dire di conoscere la musica inglese se non si ascolta questo disco. Non è possibile capire cosa sia accaduto al rock nel passaggio tra gli anni Settanta e Ottanta se non ci si immerge completamente nel caleidoscopio di suoni di questo album. Non è possibile amare il rock se non si ama London Calling dei The Clash, l’album che Gino Castaldo e Ernesto Assante presentano, per Lezioni di Rock, alle ore 11 al Teatro Studio Fondazione Musica per Roma http://www.auditorium.com/eventi/4885128 C'è stato un prima e c'è stato un dopo. Prima c'era il beat e poi c'è stato il rock. Prima c'era una band di clamoroso successo planetario, poi una delle formazioni più creative del nuovo universo. Prima c'erano i Fab Four, poi ci sono stati i Beatles. Tutto questo è _Revolver_, il disco che ha cambiato la storia della musica popolare, che ha trasformato Lennon, McCartney, Harrison e Starr in quattro artisti inarrivabili e completi. Sun, 03 Dec 2006 11:00:00 +0100 4885128 Beatles - Revolver C'è stato un prima e c'è stato un dopo. Prima c'era il beat e poi c'è stato il rock. Prima c'era una band di clamoroso successo planetario, poi una delle formazioni più creative del nuovo universo. Prima c'erano i Fab Four, poi ci sono stati i Beatles. Tutto questo è _Revolver_, il disco che ha cambiato la storia della musica popolare, che ha trasformato Lennon, McCartney, Harrison e Starr in quattro artisti inarrivabili e completi. Fondazione Musica per Roma http://www.auditorium.com/eventi/4885129 Il mondo cambia, i Rolling Stones cambiano. E' il 1969, il loro "anno terribile", segnato dalla morte di Brian Jones e dalla tragedia del festival di Altamont. In mezzo c'è _Let it bleed_, uno dei grandi capolavori del rock, carico di blues, di psichedelica, di elettricità e di passione. Un disco che porta Jagger & Richards nell'olimpo dei rockers maledetti. Sun, 10 Dec 2006 11:00:00 +0100 4885129 Rolling Stones - Let it bleed Il mondo cambia, i Rolling Stones cambiano. E' il 1969, il loro "anno terribile", segnato dalla morte di Brian Jones e dalla tragedia del festival di Altamont. In mezzo c'è _Let it bleed_, uno dei grandi capolavori del rock, carico di blues, di psichedelica, di elettricità e di passione. Un disco che porta Jagger & Richards nell'olimpo dei rockers maledetti. Fondazione Musica per Roma http://www.auditorium.com/eventi/4885124 E’ con uno degli album più classici di Bob Dylan che si apre la serie di “Lezioni di Rock” di quest’anno, dedicata ad alcuni dei dischi più importanti della storia della musica. Tra questi, ovviamente, c’è il capolavoro di Bob Dylan del 1966, pubblicato negli Stati Uniti il 30 agosto del 1965. Con brani come “Like a rolling stone”, “Desolation row” e “Ballad of a thin man”, Dylan segnava a suo modo la fine dell’era del folk revival e la nascita del rock e faceva il suo ingresso trionfale nella storia della musica. Sun, 05 Nov 2006 11:00:00 +0100 4885124 Bob Dylan - Highway 61 Revisited E’ con uno degli album più classici di Bob Dylan che si apre la serie di “Lezioni di Rock” di quest’anno, dedicata ad alcuni dei dischi più importanti della storia della musica. Tra questi, ovviamente, c’è il capolavoro di Bob Dylan del 1966, pubblicato negli Stati Uniti il 30 agosto del 1965. Con brani come “Like a rolling stone”, “Desolation row” e “Ballad of a thin man”, Dylan segnava a suo modo la fine dell’era del folk revival e la nascita del rock e faceva il suo ingresso trionfale nella storia della musica. Fondazione Musica per Roma http://www.auditorium.com/eventi/4885125 Era il 1971, il rock aveva esaurito la sua carica propulsiva, il sogno di Woodstock era andato in frantumi, la guerra del Vietnam continuava, il “movement” era sotto lo scacco di una forte repressione. Pete Townshend pensa che non tutto sia perduto e che il rock possa ancora salvare il mondo. Da questa speranza nasce “Who’s next”, il capolavoro degli Who, uno dei più grandi dischi della storia del rock, un capolavoro assoluto dove passione e note diventano un tutt’uno. Sun, 12 Nov 2006 11:00:00 +0100 4885125 Who - Who’s Next Era il 1971, il rock aveva esaurito la sua carica propulsiva, il sogno di Woodstock era andato in frantumi, la guerra del Vietnam continuava, il “movement” era sotto lo scacco di una forte repressione. Pete Townshend pensa che non tutto sia perduto e che il rock possa ancora salvare il mondo. Da questa speranza nasce “Who’s next”, il capolavoro degli Who, uno dei più grandi dischi della storia del rock, un capolavoro assoluto dove passione e note diventano un tutt’uno. Fondazione Musica per Roma http://www.auditorium.com/eventi/4885138 Il titolo è “Zuma” ed è uno dei dischi più particolari del grande repertorio di Neil Young, il “loner” della musica rock americana, il padre del “grunge”, amato dalle giovani generazioni. “Zuma” è un disco di melodie romantiche e canzoni rock, brani che raccontano la vita e poesie che scavano nell’anima. E “Cortez the killer” è il cuore del disco, un brillante esempio di come la storia possa essere raccontata sull’onda del suono di una chitarra elettrica. Un piccolo viaggio nei suoni degli anni Settanta illustrato da Ernesto Assante e Gino Castaldo. Sun, 25 Mar 2007 11:00:00 +0100 4885138 Neil Young - Zuma Il titolo è “Zuma” ed è uno dei dischi più particolari del grande repertorio di Neil Young, il “loner” della musica rock americana, il padre del “grunge”, amato dalle giovani generazioni. “Zuma” è un disco di melodie romantiche e canzoni rock, brani che raccontano la vita e poesie che scavano nell’anima. E “Cortez the killer” è il cuore del disco, un brillante esempio di come la storia possa essere raccontata sull’onda del suono di una chitarra elettrica. Un piccolo viaggio nei suoni degli anni Settanta illustrato da Ernesto Assante e Gino Castaldo. Fondazione Musica per Roma http://www.auditorium.com/eventi/4885139 Sono passati cinquant’anni, cinquantuno per la precisione, da quando il ciclone Elvis si abbattè sul mondo della musica popolare. E gli effetti non sono ancora passati del tutto. Lui, il re del rock, forse non sapeva che quello che stava facendo avrebbe cambiato il corso della storia della musica, forse si accontentava soltanto di muovere il bacino e cantare la musica nera con la voce di un bianco. Forse. Ma di certo nulla, dopo quelle canzoni cantate e incise più di cinquant’anni fa, è stato più lo stesso. Come ricostruiranno Ernesto Assante e Gino Castaldo nel nuovo appuntamento di Lezioni di rock. Sun, 01 Apr 2007 11:00:00 +0100 4885139 Elvis Presley - Elvis 56 Sono passati cinquant’anni, cinquantuno per la precisione, da quando il ciclone Elvis si abbattè sul mondo della musica popolare. E gli effetti non sono ancora passati del tutto. Lui, il re del rock, forse non sapeva che quello che stava facendo avrebbe cambiato il corso della storia della musica, forse si accontentava soltanto di muovere il bacino e cantare la musica nera con la voce di un bianco. Forse. Ma di certo nulla, dopo quelle canzoni cantate e incise più di cinquant’anni fa, è stato più lo stesso. Come ricostruiranno Ernesto Assante e Gino Castaldo nel nuovo appuntamento di Lezioni di rock. Fondazione Musica per Roma http://www.auditorium.com/eventi/4885137 Tre colonne della storia del jazz e la loro sterminata discografia illustrate a Lezioni di Rock. Musicisti la cui formazione e influenza non è riconducibile solamente al jazz ma sconfina nell’ambito di tutti i generi di musica compreso il Rock. Dalla voce di Ella Fitzgerald che ha rivoluzionato il modo di cantare passando dal maestro della melodia, il sassofonista John Coltrane, fino a Keith Jarrett che con i suoi concerti di pianoforte solo si è affermato ai livelli delle grandi pop star. Sun, 18 Mar 2007 11:00:00 +0100 4885137 Ella Fitzgerald - John Coltrane - Keith Jarrett Tre colonne della storia del jazz e la loro sterminata discografia illustrate a Lezioni di Rock. Musicisti la cui formazione e influenza non è riconducibile solamente al jazz ma sconfina nell’ambito di tutti i generi di musica compreso il Rock. Dalla voce di Ella Fitzgerald che ha rivoluzionato il modo di cantare passando dal maestro della melodia, il sassofonista John Coltrane, fino a Keith Jarrett che con i suoi concerti di pianoforte solo si è affermato ai livelli delle grandi pop star. Fondazione Musica per Roma http://www.auditorium.com/eventi/4885143 Un disco che ha cambiato il corso della storia del rock? “Pet Sounds” dei Beach Boys. Certo, sono in pochi a conoscere a memoria le canzoni scritte da Brian Wilson per questo album, sicuramente non è un disco che abitualmente si trova negli scaffali dei ragazzi di questi tempi, non è nemmeno un disco che abbia scalato le classifiche di vendita ai suoi tempi. Eppure pochi album hanno influenzato lo sviluppo del rock come “Pet Sounds”, il capolavoro compositivo di Wilson, un gioiello d’impasti vocali, avveniristici arrangiamenti, soluzioni creative, il tutto mescolato magistralmente con un uso dello studio di registrazione che fino ad allora non era stato nemmeno mai immaginato. Ernesto Assante e Gino Castaldo vi accompagneranno alla riscoperta di questo capolavoro della California degli anni Sessanta. Sun, 06 May 2007 11:00:00 +0100 4885143 Beach Boys – Pet Sounds Un disco che ha cambiato il corso della storia del rock? “Pet Sounds” dei Beach Boys. Certo, sono in pochi a conoscere a memoria le canzoni scritte da Brian Wilson per questo album, sicuramente non è un disco che abitualmente si trova negli scaffali dei ragazzi di questi tempi, non è nemmeno un disco che abbia scalato le classifiche di vendita ai suoi tempi. Eppure pochi album hanno influenzato lo sviluppo del rock come “Pet Sounds”, il capolavoro compositivo di Wilson, un gioiello d’impasti vocali, avveniristici arrangiamenti, soluzioni creative, il tutto mescolato magistralmente con un uso dello studio di registrazione che fino ad allora non era stato nemmeno mai immaginato. Ernesto Assante e Gino Castaldo vi accompagneranno alla riscoperta di questo capolavoro della California degli anni Sessanta. Fondazione Musica per Roma http://www.auditorium.com/eventi/4885134 Inutile, forse, provare a presentare quello che secondo molti è il disco rock per eccellenza, l’album che molti, in ogni generazione da più di trent’anni, conoscono a memoria, l’album che mostrò al mondo, per la prima volta, non tanto “la faccia oscura della luna”, quanto il lato ombroso della nostra anima. Ernesto Assante e Gino Castaldo vi accompagnano alla riscoperta di un capolavoro assoluto, “Dark side of the moon” dei Pink Floyd. Sun, 11 Mar 2007 11:00:00 +0100 4885134 Pink Floyd – Dark Side of the Moon Inutile, forse, provare a presentare quello che secondo molti è il disco rock per eccellenza, l’album che molti, in ogni generazione da più di trent’anni, conoscono a memoria, l’album che mostrò al mondo, per la prima volta, non tanto “la faccia oscura della luna”, quanto il lato ombroso della nostra anima. Ernesto Assante e Gino Castaldo vi accompagnano alla riscoperta di un capolavoro assoluto, “Dark side of the moon” dei Pink Floyd. Fondazione Musica per Roma http://www.auditorium.com/eventi/2174956 Negli anni Sessanta il movimento per i diritti civili scosse l’America intera. Martin Luther King guidò il popolo afroamericano in una grande marcia verso la libertà. E allo stesso tempo si mise in marcia anche la musica afroamericana, dando vita ad un’ondata, quella del soul, che ha segnato in maniera indelebile il decennio. Otis Redding, Aretha Franklin, Sam & Dave, Marvin Gaye, Stevie Wonder, sono solo alcune delle personalità straordinarie emerse in quella travolgente stagione musicale, che verrà ricostruita nel nuovo appuntamento di “Lezioni di Rock” da Ernesto Assante e Gino Castaldo. Sun, 19 Feb 2006 11:00:00 +0100 2174956 La soul music Negli anni Sessanta il movimento per i diritti civili scosse l’America intera. Martin Luther King guidò il popolo afroamericano in una grande marcia verso la libertà. E allo stesso tempo si mise in marcia anche la musica afroamericana, dando vita ad un’ondata, quella del soul, che ha segnato in maniera indelebile il decennio. Otis Redding, Aretha Franklin, Sam & Dave, Marvin Gaye, Stevie Wonder, sono solo alcune delle personalità straordinarie emerse in quella travolgente stagione musicale, che verrà ricostruita nel nuovo appuntamento di “Lezioni di Rock” da Ernesto Assante e Gino Castaldo. Fondazione Musica per Roma http://www.auditorium.com/eventi/4885146 Non un album ma una sola canzone. L’ultimo appuntamento con “Lezioni di Rock” con Ernesto Assante e Gino Castaldo è con una canzone sola, “la” canzone che ha segnato in maniera indelebile la storia del rock e la vicenda artistica di John Lennon, “Imagine”. Una canzone perfetta sotto molti punti di vista, musicalmente inconfondibile, magicamente racchiusa nei pochi minuti di una melodia che colpisce direttamente il cuore, e con un testo che mette insieme tutti i motivi per cui vale la pena vivere, tutti i sogni che vale la pena sognare, la battaglie che è giusto combattere, gli ideali per i quali è giusto andare avanti. Una canzone che è il cuore dell’intera storia del rock e alla quale si sono ispirati tutti i grandi musicisti contemporanei. E con questo incontro dedicato a Lennon, si conclude la serie delle Lezioni di Rock. Ernesto Assante e Gino Castaldo vi danno appuntamento alla prossima stagione. Sun, 27 May 2007 11:00:00 +0100 4885146 John Lennon - Imagine Non un album ma una sola canzone. L’ultimo appuntamento con “Lezioni di Rock” con Ernesto Assante e Gino Castaldo è con una canzone sola, “la” canzone che ha segnato in maniera indelebile la storia del rock e la vicenda artistica di John Lennon, “Imagine”. Una canzone perfetta sotto molti punti di vista, musicalmente inconfondibile, magicamente racchiusa nei pochi minuti di una melodia che colpisce direttamente il cuore, e con un testo che mette insieme tutti i motivi per cui vale la pena vivere, tutti i sogni che vale la pena sognare, la battaglie che è giusto combattere, gli ideali per i quali è giusto andare avanti. Una canzone che è il cuore dell’intera storia del rock e alla quale si sono ispirati tutti i grandi musicisti contemporanei. E con questo incontro dedicato a Lennon, si conclude la serie delle Lezioni di Rock. Ernesto Assante e Gino Castaldo vi danno appuntamento alla prossima stagione. Fondazione Musica per Roma http://www.auditorium.com/eventi/4885144 Il rock ha combattuto molte battaglie. Di certo ne ha vinta una, quella contro l’apartheid in Sudafrica. Una battaglia che ha combattuto appoggiando in ogni momento Nelson Mandela e l’African National Congress, sostenendo la lotta con migliaia di concerti e manifestazioni in tutto il mondo, e con alcuni dischi memorabili. Quando Paul Simon incise “Graceland” l’apartheid era ancora in vigore. Simon ruppe l’embargo che isolava il regime di Pretoria dal resto del mondo e andò a suonare con i migliori musicisti sudafricani, realizzando uno dei più memorabili album che la storia del rock abbia mai visto, canzoni profondamente americane che incontravano i ritmi e le armonie dell’Africa. Ernesto Assante e Gino Castaldo raccontano come nacque quello straordinario disco nel nuovo appuntamento di “Lezioni di Rock”. Sun, 13 May 2007 11:00:00 +0100 4885144 Paul Simon - Graceland Il rock ha combattuto molte battaglie. Di certo ne ha vinta una, quella contro l’apartheid in Sudafrica. Una battaglia che ha combattuto appoggiando in ogni momento Nelson Mandela e l’African National Congress, sostenendo la lotta con migliaia di concerti e manifestazioni in tutto il mondo, e con alcuni dischi memorabili. Quando Paul Simon incise “Graceland” l’apartheid era ancora in vigore. Simon ruppe l’embargo che isolava il regime di Pretoria dal resto del mondo e andò a suonare con i migliori musicisti sudafricani, realizzando uno dei più memorabili album che la storia del rock abbia mai visto, canzoni profondamente americane che incontravano i ritmi e le armonie dell’Africa. Ernesto Assante e Gino Castaldo raccontano come nacque quello straordinario disco nel nuovo appuntamento di “Lezioni di Rock”. Fondazione Musica per Roma http://www.auditorium.com/eventi/4885127 La California, gli hippies, la rivoluzione, il libero amore e le comuni, l’underground e la poesia, San Francisco e la droga. Tutti luoghi comuni di un epoca, quella che va dalla metà alla fine degli anni Sessanta, che ha segnato profondamente la cultura giovanile. Il disco che raccoglie in maniera completa quell’era, con tutti i suoi pregi e i suoi limiti, è questo primo album da solista di David Crosby, in cui il musicista californiano suona con tutti, ma proprio tutti, i compagni dell’epoca. Sogni e incubi di una generazione che credeva di cambiare il mondo anche attraverso la musica. Sun, 26 Nov 2006 11:00:00 +0100 4885127 David Crosby - If I could only remember my name La California, gli hippies, la rivoluzione, il libero amore e le comuni, l’underground e la poesia, San Francisco e la droga. Tutti luoghi comuni di un epoca, quella che va dalla metà alla fine degli anni Sessanta, che ha segnato profondamente la cultura giovanile. Il disco che raccoglie in maniera completa quell’era, con tutti i suoi pregi e i suoi limiti, è questo primo album da solista di David Crosby, in cui il musicista californiano suona con tutti, ma proprio tutti, i compagni dell’epoca. Sogni e incubi di una generazione che credeva di cambiare il mondo anche attraverso la musica. Fondazione Musica per Roma http://www.auditorium.com/eventi/2174958 Woodstock, con i suoi cinquecentomila partecipanti, fu il primo, grande, leggendario concerto della storia del rock, ma fu anche molto di più. La realizzazione del sogno hippy, la celebrazione della controcultura, la “culla” di un intera generazione di musicisti rock, la nascita di una “nazione” giovanile. Ci furono molte altre “Woodstock” che meritano di essere ricordate, dal Festival di Monterey nel 1967 a Wight nel 1970, appuntamenti che segnarono lo sviluppo del rock e videro la nascita di molte star, come ricorderanno Ernesto Assante e Gino Castaldo nell’appuntamento settimanale con “Lezioni di Rock”. Sun, 26 Feb 2006 11:00:00 +0100 2174958 Woodstock e la grande stagione dei festival rock Woodstock, con i suoi cinquecentomila partecipanti, fu il primo, grande, leggendario concerto della storia del rock, ma fu anche molto di più. La realizzazione del sogno hippy, la celebrazione della controcultura, la “culla” di un intera generazione di musicisti rock, la nascita di una “nazione” giovanile. Ci furono molte altre “Woodstock” che meritano di essere ricordate, dal Festival di Monterey nel 1967 a Wight nel 1970, appuntamenti che segnarono lo sviluppo del rock e videro la nascita di molte star, come ricorderanno Ernesto Assante e Gino Castaldo nell’appuntamento settimanale con “Lezioni di Rock”. Fondazione Musica per Roma http://www.auditorium.com/eventi/2545687 Nella prima parte si concluderà la lezione su "Bruce Springsteen" iniziata domenica 9 aprile, nella seconda parte si parlerà di Bob Marley e il reggae. Ospite della lezione Carlo Massarini. Il reggae, lo ska e il rock. Un rapporto importante, straordinario, l’unico che il rock abbia mai avuto con una musica nata al di fuori dell’universo angloamericano, in maniera così profonda e duratura. E’ un rapporto nato nei primi anni Sessanta, quando i Mods inglesi decisero che la musica dei deejay giamaicani era quella che più si adattava al loro stile. E che divenne fondamentale alla metà degli anni Settanta con il successo della prima grande star del terzo mondo, il re del reggae Bob Marley. Ernesto Assante e Gino Castaldo vi accompagneranno nell’isola della musica, la Giamaica. Sun, 23 Apr 2006 11:00:00 +0100 2545687 Bruce Springsteen. Bob Marley e il reggae Nella prima parte si concluderà la lezione su "Bruce Springsteen" iniziata domenica 9 aprile, nella seconda parte si parlerà di Bob Marley e il reggae. Ospite della lezione Carlo Massarini. Il reggae, lo ska e il rock. Un rapporto importante, straordinario, l’unico che il rock abbia mai avuto con una musica nata al di fuori dell’universo angloamericano, in maniera così profonda e duratura. E’ un rapporto nato nei primi anni Sessanta, quando i Mods inglesi decisero che la musica dei deejay giamaicani era quella che più si adattava al loro stile. E che divenne fondamentale alla metà degli anni Settanta con il successo della prima grande star del terzo mondo, il re del reggae Bob Marley. Ernesto Assante e Gino Castaldo vi accompagneranno nell’isola della musica, la Giamaica. Fondazione Musica per Roma http://www.auditorium.com/eventi/4885126 Il mito e la leggenda degli Zeppelin sono basati sul suono della chitarra di Jimmy Page, sulla voce altissima di Robert Plant, sul basso pulsante di John Paul Jones e il drumming serrato di John “Bonzo” Bonham. E sui brani contenuti in questo quarto capitolo della loro avventura musicale. Blues, rock’n’roll, folk, hard rock, mescolati nel calderone del fantastico e dell’imprevedibile, una miscela esplosiva che a 35 anni di distanza continua meravigliosamente a funzionare e a emozionare ancora gli animi di chi la ascolta. Sun, 19 Nov 2006 11:00:00 +0100 4885126 Led Zeppelin – IV Il mito e la leggenda degli Zeppelin sono basati sul suono della chitarra di Jimmy Page, sulla voce altissima di Robert Plant, sul basso pulsante di John Paul Jones e il drumming serrato di John “Bonzo” Bonham. E sui brani contenuti in questo quarto capitolo della loro avventura musicale. Blues, rock’n’roll, folk, hard rock, mescolati nel calderone del fantastico e dell’imprevedibile, una miscela esplosiva che a 35 anni di distanza continua meravigliosamente a funzionare e a emozionare ancora gli animi di chi la ascolta. Fondazione Musica per Roma http://www.auditorium.com/eventi/4906797 Era il 1968, il mondo stava cambiando alla velocità della luce e i Beatles si tuffarono nel bel mezzo di questo cambiamento. C’era la Apple, la loro casa discografica, c’era l’Apple Store nel pieno centro di Londra, c’era un mondo da scoprire e da conquistare, c’erano suoni diversi e travolgenti e c’erano loro, sempre più divisi e al tempo stesso sempre più attenti a quanto stava accadendo. L’album “bianco” è il disco senza titolo né immagine, un doppio lp che raccoglieva quello che i Beatles erano stati, quello che erano allora, quello che avrebbero voluto essere in seguito. Con tutti i limiti, i pregi, i sogni, le speranze, le ambiguità del caso. Era il 1968, nulla sarebbe stato più come prima, nemmeno i Beatles. Sun, 02 Dec 2007 11:00:00 +0100 4906797 The Beatles – White Album Era il 1968, il mondo stava cambiando alla velocità della luce e i Beatles si tuffarono nel bel mezzo di questo cambiamento. C’era la Apple, la loro casa discografica, c’era l’Apple Store nel pieno centro di Londra, c’era un mondo da scoprire e da conquistare, c’erano suoni diversi e travolgenti e c’erano loro, sempre più divisi e al tempo stesso sempre più attenti a quanto stava accadendo. L’album “bianco” è il disco senza titolo né immagine, un doppio lp che raccoglieva quello che i Beatles erano stati, quello che erano allora, quello che avrebbero voluto essere in seguito. Con tutti i limiti, i pregi, i sogni, le speranze, le ambiguità del caso. Era il 1968, nulla sarebbe stato più come prima, nemmeno i Beatles. Fondazione Musica per Roma http://www.auditorium.com/eventi/4906800 David Bowie ha avuto molte vite, ha interpretato molti personaggi differenti nella sua lunga e affascinante avventura musicale. Ma il personaggio al quale il pubblico è rimasto affezionato, quello che ha segnato in maniera indelebile la sua storia, il suo sucesso e che ha collaborato a rendere la sua figura mitica, è Ziggy Stardust. Il disco che racconta le vicende di Ziggy e dei suoi Spiders from Mars, resta una delle pietre miliari del rock britannico, un album che racchiude l’arte fantasmagorica di David Bowie e proietta la musica verso il futuro degli anni Settanta. Ernesto Assante e Gino Castaldo racconteranno i mille volti di Bowie e di “Ziggy Stardust and The Spiders from Mars” per il nuovo appuntamento con Lezioni di Rock. Sun, 20 Jan 2008 11:00:00 +0100 4906800 David Bowie – Ziggy Stardust David Bowie ha avuto molte vite, ha interpretato molti personaggi differenti nella sua lunga e affascinante avventura musicale. Ma il personaggio al quale il pubblico è rimasto affezionato, quello che ha segnato in maniera indelebile la sua storia, il suo sucesso e che ha collaborato a rendere la sua figura mitica, è Ziggy Stardust. Il disco che racconta le vicende di Ziggy e dei suoi Spiders from Mars, resta una delle pietre miliari del rock britannico, un album che racchiude l’arte fantasmagorica di David Bowie e proietta la musica verso il futuro degli anni Settanta. Ernesto Assante e Gino Castaldo racconteranno i mille volti di Bowie e di “Ziggy Stardust and The Spiders from Mars” per il nuovo appuntamento con Lezioni di Rock. Fondazione Musica per Roma http://www.auditorium.com/eventi/4906799 Joe’s Garage è un opera rock. E porta la firma di uno dei più grandi compositori del secolo scorso, Francis Vincent Zappa, più noto al popolo del rock come Frank Zappa. L’album doppio è uno dei dischi che maggiormente riesce a definire la personalità, lo stile, la grandezza e la complessità di Zappa e della sua musica, un fantastico mescolamento di generi e suoni, che nelle sue mani prende forma in maniera sempre sorprendente. Una storia che parla del rock stesso, che attraversa miti e leggende della “rock way of life” e che è ancora meravigliosamente attuale. Di questo straordinario album e dell’arte di Frank Zappa parleranno Ernesto Assante e Gino Castaldo nell’appuntamento di oggi con Lezioni di Rock. Sun, 06 Jan 2008 11:00:00 +0100 4906799 Frank Zappa – Joe’s Garage Joe’s Garage è un opera rock. E porta la firma di uno dei più grandi compositori del secolo scorso, Francis Vincent Zappa, più noto al popolo del rock come Frank Zappa. L’album doppio è uno dei dischi che maggiormente riesce a definire la personalità, lo stile, la grandezza e la complessità di Zappa e della sua musica, un fantastico mescolamento di generi e suoni, che nelle sue mani prende forma in maniera sempre sorprendente. Una storia che parla del rock stesso, che attraversa miti e leggende della “rock way of life” e che è ancora meravigliosamente attuale. Di questo straordinario album e dell’arte di Frank Zappa parleranno Ernesto Assante e Gino Castaldo nell’appuntamento di oggi con Lezioni di Rock. Fondazione Musica per Roma http://www.auditorium.com/eventi/4906802 Nel bel mezzo dell’esplosione del punk Roger Waters decise di scrivere la prima opera rock dei Pink Floyd, un doppio album, che uscì in vinile colorato, in cui si parlava di una vicenda autobiografica (la morte in guerra del padre di Waters, i problemi dell'educazione scolastica nel periodo delle rivolte studentesche), di critica sociale (l'incomunicabilità nei rapporti di coppia, la rockstar onnipotente), e dell'evoluzione della follia del protagonista, nel quale si intravede un riferimento a Syd Barrett, il fondatore della band. Queste, e molte altre storie, saranno il cuore dell’appuntamento con Ernesto Assante e Gino Castaldo che presenteranno The Wall domenica 24 febbraio, alle ore 11, al Teatro Studio Sun, 24 Feb 2008 11:00:00 +0100 4906802 Pink Floyd – The Wall Nel bel mezzo dell’esplosione del punk Roger Waters decise di scrivere la prima opera rock dei Pink Floyd, un doppio album, che uscì in vinile colorato, in cui si parlava di una vicenda autobiografica (la morte in guerra del padre di Waters, i problemi dell'educazione scolastica nel periodo delle rivolte studentesche), di critica sociale (l'incomunicabilità nei rapporti di coppia, la rockstar onnipotente), e dell'evoluzione della follia del protagonista, nel quale si intravede un riferimento a Syd Barrett, il fondatore della band. Queste, e molte altre storie, saranno il cuore dell’appuntamento con Ernesto Assante e Gino Castaldo che presenteranno The Wall domenica 24 febbraio, alle ore 11, al Teatro Studio Fondazione Musica per Roma http://www.auditorium.com/eventi/4885136 Nel 1975 un nuovo eroe arrivò a conquistare il centro della musica, muovendosi dalla periferia dell’impero del rock. Bob Marley si esibì dal vivo al Lyceum e nel lessico della musica popolare del novecento entrò definitivamente la parola “reggae”. Ernesto Assante e Gino Castaldo racconteranno la storia di un album dal vivo che ha stabilito i canoni di un genere, aperto i confini della musica, fatto nascere la prima star del terzo mondo e cambiato definitivamente la storia del rock. Sun, 04 Mar 2007 11:00:00 +0100 4885136 Bob Marley - Live at the Lyceum Nel 1975 un nuovo eroe arrivò a conquistare il centro della musica, muovendosi dalla periferia dell’impero del rock. Bob Marley si esibì dal vivo al Lyceum e nel lessico della musica popolare del novecento entrò definitivamente la parola “reggae”. Ernesto Assante e Gino Castaldo racconteranno la storia di un album dal vivo che ha stabilito i canoni di un genere, aperto i confini della musica, fatto nascere la prima star del terzo mondo e cambiato definitivamente la storia del rock. Fondazione Musica per Roma http://www.auditorium.com/eventi/4906801 Ci sono alcuni dischi che hanno cambiato il corso della storia, che hanno modificato il progresso delle cose, che hanno rivoluzionato in maniera completa il mondo della musica e della cultura giovanile. Uno di questi dischi è “Nevermind the bollocks” dei Sex Pistols. L’album, l’unico della produzione ufficiale della band inglese, è una implacabile collezione di singoli esplosivi, la “prima pietra” nella costruzione del mito del punk, un disco che ancora oggi, se ascoltato a tutto volume, sembra rimettere ordine, in maniera pregevolmente disordinata, nelle cose del rock. Sid Vicious, Johnny Rotten, Steve Jones e Paul Cook rovesciarono la tavola imbandita del rock per cambiare le regole del gioco. Gino Castaldo e Ernesto Assante vi riproporranno l’album dei Pistols domenica 3 febbraio, alle ore 11, al Teatro Studio Sun, 03 Feb 2008 11:00:00 +0100 4906801 Sex Pistols – Never Mind the Bollocks Ci sono alcuni dischi che hanno cambiato il corso della storia, che hanno modificato il progresso delle cose, che hanno rivoluzionato in maniera completa il mondo della musica e della cultura giovanile. Uno di questi dischi è “Nevermind the bollocks” dei Sex Pistols. L’album, l’unico della produzione ufficiale della band inglese, è una implacabile collezione di singoli esplosivi, la “prima pietra” nella costruzione del mito del punk, un disco che ancora oggi, se ascoltato a tutto volume, sembra rimettere ordine, in maniera pregevolmente disordinata, nelle cose del rock. Sid Vicious, Johnny Rotten, Steve Jones e Paul Cook rovesciarono la tavola imbandita del rock per cambiare le regole del gioco. Gino Castaldo e Ernesto Assante vi riproporranno l’album dei Pistols domenica 3 febbraio, alle ore 11, al Teatro Studio Fondazione Musica per Roma http://www.auditorium.com/eventi/2545685 Mentre in Inghilterra il progressive spingeva il rock verso le contaminazioni con la musica classica e il jazz, negli Usa le chitarre elettriche continuavano a dominare la scena e un giovanotto del New Jersey provava a rimettere “on the road” i sogni e le passioni di una generazione, Bruce Springsteen e la sua E Street Band. E’ un rock dalle mille facce e dai mille suoni, che cerca la sua anima e la sua strada, quello che racconteranno Ernesto Assante e Gino Castaldo in questo nuovo appuntamento di “Lezioni di Rock”. Sun, 09 Apr 2006 11:00:00 +0100 2545685 Bruce Springsteen e il rock americano degli anni Settanta Mentre in Inghilterra il progressive spingeva il rock verso le contaminazioni con la musica classica e il jazz, negli Usa le chitarre elettriche continuavano a dominare la scena e un giovanotto del New Jersey provava a rimettere “on the road” i sogni e le passioni di una generazione, Bruce Springsteen e la sua E Street Band. E’ un rock dalle mille facce e dai mille suoni, che cerca la sua anima e la sua strada, quello che racconteranno Ernesto Assante e Gino Castaldo in questo nuovo appuntamento di “Lezioni di Rock”. Fondazione Musica per Roma http://www.auditorium.com/eventi/4906471 Un disco dal vivo. Forse “il” disco live per eccellenza. Perché ripropone non un concerto qualsiasi ma l’Evento Massimo della storia del rock, il festival che ha segnato il punto più alto dell’esplosione della cultura giovanile degli anni Sessanta, i leggendari “tre giorni di pace, amore e musica”, quelli che si svolsero a Bethel nel bel mezzo del mese di Agosto del 1969, il Festival di Woodstock. Ernesto Assante e Gino Castaldo vi accompagneranno in una straordinaria rievocazione, in un viaggio nel tempo, nel cuore della “hippy nation”, nel più grande sogno realizzato della storia del rock, tra le note di Jimi Hendrix e Carlos Santana, di Joe Cocker e dei Jefferson Airplane, di Crosby Stills & Nash e di Joan Baez, degli Who e dei Ten Years After, per “due ore di pace, amore e musica”. Sun, 04 Nov 2007 11:00:00 +0100 4906471 Autori Vari - Woodstock Un disco dal vivo. Forse “il” disco live per eccellenza. Perché ripropone non un concerto qualsiasi ma l’Evento Massimo della storia del rock, il festival che ha segnato il punto più alto dell’esplosione della cultura giovanile degli anni Sessanta, i leggendari “tre giorni di pace, amore e musica”, quelli che si svolsero a Bethel nel bel mezzo del mese di Agosto del 1969, il Festival di Woodstock. Ernesto Assante e Gino Castaldo vi accompagneranno in una straordinaria rievocazione, in un viaggio nel tempo, nel cuore della “hippy nation”, nel più grande sogno realizzato della storia del rock, tra le note di Jimi Hendrix e Carlos Santana, di Joe Cocker e dei Jefferson Airplane, di Crosby Stills & Nash e di Joan Baez, degli Who e dei Ten Years After, per “due ore di pace, amore e musica”. Fondazione Musica per Roma http://www.auditorium.com/eventi/1210182 Il terzo appuntamento: dal Blues al Rock'n'Roll Sun, 30 Oct 2005 11:00:00 +0100 1210182 Dal Blues al Rock'n'Roll Il terzo appuntamento: dal Blues al Rock'n'Roll Fondazione Musica per Roma http://www.auditorium.com/eventi/2394933 Nel passaggio tra gli anni Sessanta e Settanta il rock, soprattutto in Inghilterra, fa un balzo creativo in avanti davvero straordinario, esce dal “ghetto” giovanile, abbatte i confini dell’universo pop e muove alla conquista della musica totale. Il jazz, la musica classica, il folk e le tradizioni popolari, l'avanguardia, l'elettronica, la sperimentazione, entrano a far parte del lessico quotidiano delle band del rock. E’ l’era del “progressive”, che priva di legami ideologici e sonori con il rock del passato, si muove, liberissimo, nello scenario della musica contemporanea. King Crimson, Genesis, Yes, Van Der Graaf Generator, Gentle Giant, sono solo alcuni dei nomi dei protagonisti di una stagione musicalmente ricchissima. E i Pink Floyd sono il gruppo che, dopo gli esordi psichedelici, riescono a trasformare tutto questo in un opera destinata a restare negli annali della musica del Novecento, “Dark side of the moon”. E’ in questo mondo che Ernesto Assante e Gino Castaldo accompagneranno i frequentatori di “Lezioni di Rock”. Sun, 05 Mar 2006 11:00:00 +0100 2394933 Pink Floyd e il Progressive Nel passaggio tra gli anni Sessanta e Settanta il rock, soprattutto in Inghilterra, fa un balzo creativo in avanti davvero straordinario, esce dal “ghetto” giovanile, abbatte i confini dell’universo pop e muove alla conquista della musica totale. Il jazz, la musica classica, il folk e le tradizioni popolari, l'avanguardia, l'elettronica, la sperimentazione, entrano a far parte del lessico quotidiano delle band del rock. E’ l’era del “progressive”, che priva di legami ideologici e sonori con il rock del passato, si muove, liberissimo, nello scenario della musica contemporanea. King Crimson, Genesis, Yes, Van Der Graaf Generator, Gentle Giant, sono solo alcuni dei nomi dei protagonisti di una stagione musicalmente ricchissima. E i Pink Floyd sono il gruppo che, dopo gli esordi psichedelici, riescono a trasformare tutto questo in un opera destinata a restare negli annali della musica del Novecento, “Dark side of the moon”. E’ in questo mondo che Ernesto Assante e Gino Castaldo accompagneranno i frequentatori di “Lezioni di Rock”. Fondazione Musica per Roma http://www.auditorium.com/eventi/4885135 Una discoteca ideale? Troppo difficile da realizzare, troppi sono i dischi importanti di questo mezzo secolo che ci separa dall'arrivo di Elvis Presley sulla scena. Meglio allora concentrare la nostra attenzione su un piccolo gruppo di dischi senza i quali non è possibile comprendere il rock, senza i quali nessuna discoteca è degna di questo nome, senza i quali non si può ragionevolmente dire di aver vissuto. Ogni domenica mattina alle ore 11.00 al Teatrostudio, Ernesto Assante e Gino Castaldo vi accompagneranno alla scoperta, all'ascolto, alla visione di un album imperdibile della storia del rock. Una visita guidata nel pentagramma delle note degli autori che hanno scritto la storia del rock e che ogni domenica torneranno a suonare per gli appassionati delle più stravaganti lezioni che l'Auditorium propone. Sun, 25 Feb 2007 11:00:00 +0100 4885135 The Velvet Underground Una discoteca ideale? Troppo difficile da realizzare, troppi sono i dischi importanti di questo mezzo secolo che ci separa dall'arrivo di Elvis Presley sulla scena. Meglio allora concentrare la nostra attenzione su un piccolo gruppo di dischi senza i quali non è possibile comprendere il rock, senza i quali nessuna discoteca è degna di questo nome, senza i quali non si può ragionevolmente dire di aver vissuto. Ogni domenica mattina alle ore 11.00 al Teatrostudio, Ernesto Assante e Gino Castaldo vi accompagneranno alla scoperta, all'ascolto, alla visione di un album imperdibile della storia del rock. Una visita guidata nel pentagramma delle note degli autori che hanno scritto la storia del rock e che ogni domenica torneranno a suonare per gli appassionati delle più stravaganti lezioni che l'Auditorium propone. Fondazione Musica per Roma